日式庭園的枯山水，想必大家都不陌生。川端康成在諾貝爾文學獎獲獎演講中也提到日本的枯山水，讚歎它複雜、多趣、細緻。枯山水一般是指由細砂碎石鋪地，再加上一些疊放有致的岩石所構成的縮微式園林景觀，偶爾也包含苔蘚、草坪或其他自然元素，但幾乎不使用開花植物。
因為枯山水庭園通常存在於禪宗寺院，所以被認為是日本僧侶修行的輔助工具。雖沒有真實的山和水，卻用砂石來表現「水」，用石塊來表現「山」，用靜止的事物表現靈動的山水，這些靜止不變的元素有讓人靜心的效果。透過岩石的排列組合，白砂的鋪陳，抽象化為海、島、林，從無到有，再從有到無，這就是日本枯山水的境界。
起源於中國禪？
關於枯山水的起源眾說紛紜，有人認為是來自於從中國傳入日本的禪宗佛教。贊同這種說法的人認為，日本古代曾大量派遣僧人前往中國學習佛法和文化，禪宗也因此傳入日本，而中國的園林藝術就此傳到了日本。這些日本僧人回國宣講佛法的同時，也兼有建造寺院的任務。而庭園的設計也就和禪宗思想逐漸契合，愈來愈簡單抽象，最終獨立出來，形成今天所見的枯山水。
但實際上，一部分日本學者對於枯山水的英文翻譯「zen garden（禪花園）」始終抱有異議，這引發關於日本枯山水起源的另一個說法，就是源自日本本土的神道教。早期一些神道教神社，就在鋪滿白砂的地上支起柱子以迎接神明的降臨。神道教認為萬物皆神，尤其是古木、巨石，所以支持神道教起源說者認為，枯山水的起源與神道教有關。
現在可考的最早描述枯山水的文獻，是平安時代的《作庭記》。室町時代的《尺素往來》中，也明確地使用了「枯山水」這個詞。不過在《作庭記》中，枯山水出現在庭園的構成要素，到了《尺素往來》，枯山水就獨立出來，變成了庭園。
呈現凋零生死觀
該如何欣賞枯山水？即使不是僧侶，作為普通遊客，也可以在寺院的榻榻米上體會「幽玄」的妙趣。日本著名的美學學者大西克禮強調幽玄的核心是「餘情」。 《大辭林》中對幽玄的解釋是──深遠、深奧難解、優雅而有內涵等。因此可以引發對所欣賞對象的聯想，傳達出豐富的思想和感情。在白砂之上，自然地擺放岩石，創造出山峰、溪谷、大河、靜海以及浮島等各式各樣的景觀，能讓欣賞者在這種極簡的景觀中有所領悟。
枯山水開始發展的時代，正是日本武士階層崛起的時代。由於武士們要做好時刻面臨死亡的準備，「以死為生」這種思想深深根植於武士們的心中。枯山水形式枯淡，幾乎所有組成材料都是死的，營造出了一種悲憫氣氛，恰好符合日本人那種崇尚在生命最美時刻凋零的生死觀。
設計樣式多元
日本有名的枯山水庭園非常多，比如龍安寺庭園、大德寺大仙院庭園、妙心寺退藏院庭園、東海庵庭園、西芳寺庭園等等。這些枯山水庭園根據形態的區別，一般可分為以下幾種類型：
1. 平庭式枯山水
沒有起伏，在平地上搭建 的枯山水。
2. 準平庭式枯山水
在平庭式枯山水的基礎上 ，安放高度較低的假山。
3. 枯池式枯山水
做成池泉庭園那樣的水池 樣式，用白砂代表水，池的形式也會被簡化。
4. 枯流式山水
用白砂或者碎石作出象徵流水的庭園樣式。
5. 築山式枯山水
早期枯山水的樣式，假山傾斜，似乎有瀑布奔流而下的視覺感。或是用白砂、碎石作出象徵流水的庭園樣式。
岩石排列 呈現思想意境
用來鋪設枯山水的白砂被稱為「白川砂」，過去主要是從京都白川的河床中，採集這種由花崗岩自然風化而成的白砂。到了江戶時代，加工花崗岩剩下的餘料逐漸取代了天然白砂。不過後來石製品的需求逐漸減少，反而是對白砂的需求日益增加，於是現今所生產的白砂是把花崗岩直接弄碎製成的碎石，而白川的砂石早就已經禁止採集了。
現在的白川砂按照顆粒的大小，可以分為四種，直徑從二厘米到十五厘米不等。和一般的砂相比較軟，顆粒感強，吸水性好，這就是砂紋能夠保持很久的秘密。另外，由於白川砂裏面含有的石英成分很多，在月光皎潔的深夜會變得非常明亮。
砂熊手 畫出波浪砂紋
鋪設白砂之後，還要用「砂熊手」在上面畫出圖案。在看似單調的白砂之上，掃出漣漪式、波浪式、漩渦式、回紋式等平行線條，造成無水卻似有水的效果。
畫砂紋這項工作，一般每十天會進行一次。畫圖案的「砂熊手」有竹製的和鐵製的。鐵質的重，比較費力，但實際上因為竹製的比較軟，在碎石上畫圖案反而更困難，需要的力量更大。同樣的工具同樣的順序，不同性格的人畫出來的樣子完全不同。對照圖案反省自己，這也是一種心的修行吧。
除了材料講究，枯山水中岩石的排列也是大有學問。透過岩石和岩石的組合，可以表現出各種思想和象徵意義。比如表現佛教世界觀的須彌山、九山八海的組合，還有表現釋迦三尊、阿彌陀三尊，或者不動三尊的三塊岩石組合方式。
由於受到中國道教影響，也有表現蓬萊山、仙鶴和烏龜等，祈願長壽的岩石組合樣式。不過在現代，寺院外一般庭園中的枯山水，岩石的擺放以美觀為主，與禪宗思想的關係已經愈來愈淡薄了。
轉載自人間福報：
https://www.merit-times.com/NewsPage.aspx?unid=678049
