「尋找一棵菩提樹﹕奚淞畫展」，不是建議您到那裡找那一棵菩提樹。也不是建議您到香港大學美術博物館，欣賞奚淞的畫作有多超卓非凡。而是透過觀賞奚淞的畫，這視覺接觸，把二千五百多年的時間與地域空間的阻隔溶化掉，再與佛菩薩相會。
李焯芬教授一天來電﹕「這個有關佛學和藝術的展覽和講座，非你莫屬。」筆者感恩這份緣，有幸參與策劃、海報設計和訪問撰稿。白先勇教授的溫文儒雅，奚淞老師的親切瀟灑，都散發著文人氣質和修行人的慈藹，還有背後出錢出力的贊助大德及義無反顧的義工朋友，在在處處都是「諸上善人，共聚一處」的表現。
筆者與奚淞老師結緣，早在十年前，當時我在佛光山叢林學院就讀，偶爾翻開《三十三堂札記》，覺得書中的觀音菩薩畫像特別從容自在，看後心生平靜和喜悅。下山回港後，介乎出家與入世之間的我，不甘隨波逐流買名牌，也不願做傳統佛教徒的清苦樸素。畢竟是英國根德美術學院畢業的設計師，結果我設計了一個簡約時尚的手袋，並參考書中的一幅觀音菩薩像，壓印在袋面上，從此與觀音菩薩，到處相伴。後應佛堂師姐要求，把觀音袋義賣結緣。半年前有緣與淞師在香港大學相會，自首說出以上一事，希望他不會責怪我侵犯版權。結果淞師非常落落大方，且說他一直為中國文化藝術出力，正是為啟發後人，傳承優良的中國文化藝術。
筆下觀音 發菩提心
奚淞於上海出生，曾赴法國巴黎美術學院進修，返台後擔任編輯。一九八零年代因母親病重，促使他探索佛學，並開始創作白描觀音，來送給母親一點祝福與自求心靈慰藉。如白先勇教授形容：「是抄《心經》與白描觀音把奚淞接引入佛門的。」 其後奚母往生，奚淞延續對母親的思念，每月白描觀音一幅，完成了的「三十三觀音菩薩」白描水墨畫，並結集成《三十三堂札記》，他也因而對佛學產生興趣。
觀世音菩薩（梵文：Avalokiteśvara），又譯為光世音菩薩、觀自在菩薩。佛教的經典上說觀世音菩薩的悲心廣大，世間眾生無論遭遇何種災難，若一心稱念觀世音菩薩名號，菩薩即時尋聲赴感，使之離苦得樂，故人稱「大慈大悲觀世音菩薩」，為佛教中知名度最高的大菩薩，有「家家阿彌陀，戶戶觀世音」的讚譽。 「觀世音菩薩」從字面解釋就是「觀察世間聲音」的菩薩，出自《妙法蓮華經》之《觀世音菩薩普門品》：「若有無量百千萬億眾生，受諸苦惱，聞是觀世音菩薩，一心稱名，觀世音菩薩即時觀其音聲，皆得解脫。」
當親人的「老、病、死」在自己無準備和無選擇地眼前演出，內心不禁生起恐慌，疑惑與彷徨。既然「老、病、死」是生命中的必修科，我們只能選擇面對這學科的態度和方法。奚淞選擇了用毛筆寫字與畫畫，來作穩定自己的工具。正如他說「剎那的專注，就是剎那的解脫」。每一次提手下筆之間，都是剎那的提起振作，放下煩惱。專注地活在當下，令人忘我無我，煩惱剎那間消失，換來剎那的自在。如奚淞的白描佛陀像中的「說法印」，剎那剎那地把一個一個的心結解開。生活是由無數剎那串連而成，能把煩惱悲傷的壞心情，逐漸轉化為安心自在的心境。
奚淞筆下的白描觀音，如白先勇教授形容的「春蠶吐絲」。以敦煌唐代菩薩像為參考對象而創作，法相莊嚴大方，祥和寧靜。可見奚淞心手相連，以超卓造藝，表現出中國人心中至美至善的觀音菩薩形象﹔奚淞的畫，同時也反映了他內心祥和美麗的世界。《大方廣佛華嚴經》卷19﹕「心如工畫師， 能畫諸世間，五蘊悉從生，無法而不造。」及「若人欲了知，三世一切佛，應觀法界性，一切唯心造。」
譬如工畫師不能知自心而由心故畫，世間一切現象亦如是，無不從心造。其實每個人都是畫家，憂鬱時把自己的臉塗上一抹藍色，即時掛上「生人勿近」的告示牌在臉額上﹔高興時把眼前人的頭上加光環和彩虹，覺得大家都長得天使般美麗可愛，正是「一念天堂，一念地獄」。如《法句經》云﹕「諸法意先導，意主意造作」，心念剎那地在變動，牽動著每一個言行舉止。
《大智度論》卷53: 提到五種菩提﹕「菩薩發心之後，須經五階始得無上菩提，故稱五菩提。即：(一)發心菩提，在無量生死之中，為阿耨多羅三藐三菩提而發心者。(二)伏心菩提，折伏煩惱而行諸波羅蜜者。(三)明心菩提，觀察三世諸法而行般若波羅蜜者。(四)出到菩提，於般若波羅蜜中得方便力，亦不著於般若波羅蜜，滅一切煩惱，得無生法忍，出離三界，而到一切智者。(五)無上菩提，乃坐於道場，斷盡諸煩惱，而得阿耨多羅三藐三菩提者。」
奚淞因為母親的病死，接觸了佛陀說的四聖諦中的第一聖諦「苦應知」和世間的無常，聰敏的他，加上才華，以畫觀音畫像來自持和給人歡喜。進而發菩提心，深入經藏，尋找無上甚深智慧。自我解脫後，並發心與身邊友人分享，把快樂種子四處散播。如《妙法蓮華經》卷5 :「一生當得阿耨多羅三藐三菩提； 復有八世界微塵數眾生，皆發阿耨多羅三藐三菩提心。」
走出煩惱 光明靜好
由「白描觀音」到「油畫佛傳」，奚淞走遍佛陀昔日的足跡，沿佛陀一生遊行教化的途徑，走訪他出生地尼泊爾的藍毘尼園、得成正覺的菩提迦耶、初轉法輪的鹿野苑、大般涅槃的拘尸那羅。恂恂的一遍西遊記，那種求真的虔誠，心中所獲的感悟，化在筆尖，成了「大樹之歌－佛陀的畫傳」一系列佛傳油畫。
歐洲藝術史上，以油畫繪畫宗教題材的作品，在中世紀文藝復興時期非常流行，如李奧納度‧達文西的「最後的晚餐」、米高安哲勞的「創世紀」、拉斐爾‧聖齊奧的「聖母的婚禮」等所繪的宗教油畫，皆以寫實著稱，對後世影響深遠。然而在東方的社會，卻未曾出現如此畫作。奚淞言：「雖然我一再想畫好東西，但藝術不是我的最終目的，我想傳遞的，是對古老精神上的一種了解。赫曼‧赫塞說，他的作品是一個窗框，能夠把光引進來；同樣，我的手藝，也是一個窗框。」亞洲人繪畫佛陀，一直是平面的、裝飾性的，甚至愛把佛像貼上金箔，以示其尊貴及神聖。擅長油畫的奚淞，運用油畫的特性和技巧，繪出寫實雅緻的佛像油畫，佛相莊嚴祥和，在樹影婆娑中經行，在夕陽傍照中說法。
「佛陀是有體溫的，不是寺院裏來保佑你的佛像，而是一位老師……他活在你我同一樣的日出日落、地水火風的條件中。只是他能透徹地告訴你，心靈現象是什麼，煩惱的成因，及離苦得樂之道。」奚淞感道。他油畫中的佛陀，除了神聖，更富人性。同時契合了太虛大師所言︰「仰止唯佛陀，完成在人格；人成即佛成，是名真現實。」佛陀出生、修行和成佛都在人間。要學會做人，才能學成佛。而奚淞油畫中的佛陀，正正活在陽光空氣中，與我們的距離拉近了很多，讓我們超越時間空間，與這偉大的導師接近請教。親聽他對羅侯羅說「五蘊無我」、「無常」的本義和「慈、悲、喜、捨－四無量心」的法門。我們隨著奚淞的引路，走入叢林，與佛接心，逐漸走出煩惱，換一片光明靜好。
佛法探索 藝術創作
奚淞以手藝人自居，多年來對佛法的探索，心中有感悟，筆下便成了字畫。修行與創作，是一體兩面的，心手相連，交替前行。透過繪畫、書法等手藝做禪修，成了一系列的靜物畫。「光陰的故事－生活裏的手藝禪」，白先勇教授形容為「禪畫」，奚淞透過繪畫生活中的靜物，作觀照生命的媒介。畫中表現的光與影，同時呈現了畫家在作畫過程中的細微觀察。一杯水，一盆半開半落的茶花，莫不在說法，靜訴世事無常、剎那變幻之法。這過程就是禪修，令創作者和觀賞者都從中得到了寧靜。在當今八風亂舞的娑婆世界中，覓得方寸心靈淨土。
《六祖壇經》云︰「佛法在世間，不離世間覺；離世求菩提，猶如覓兔角。」禪宗六祖惠能大師強調佛法的人間性，至馬祖道一禪師的「平常心是道」，及星雲大師所推動的「人間佛教」理念，都在說明佛教的出發點是以人為本，佛法就在我們的生活當中。六祖惠能的得道偈語﹕「菩提本無樹，明鏡亦非臺，本來無一物，何處惹塵埃。」見性是菩提，不見是煩惱。世間的煩惱與菩提，是一體兩面，生起煩惱的因，也是解煩惱的藥。心生煩惱，心也能生菩提，煩惱菩提不離心，離心無煩惱菩提；煩惱當下覺悟，煩惱即菩提，菩提不覺者，菩提即煩惱；是故，菩提由煩惱淨化中得，離煩惱無菩提。越是糞土，越能長出肥美果子、美麗花朵。所以不要怕煩惱，只要學懂化煩惱為菩提便是了。
以畫結緣 仿如清泉
視覺藝術（包括中、西式的字和畫），都是一種媒介，如窗框讓你接觸外面更廣大的世界﹔讓更多人有機緣，接觸解脫之道。小悟則解決生活中的大小困難，大悟則脫離生死輪迴，成佛涅槃。從水深火熱的深淵，走進寧靜祥和的清涼境地。奚淞的畫，是一隻手指，需要您的參與，才能見月﹔是一座好琴，需要您的參與，才能發出美妙的聲音。儘管畫再有多好，掛在牆上是不起作用，要親身去觀，心有所感才能起作用﹔就如最好的藥，放在桌上也不起作用，要服下才能藥到病除。
站在現前色聲香味觸五塵上，不起妄想心，而起真如心－菩提心。奚淞＜大樹之歌＞的油畫系列，畫中的陽光、空氣和露水，能令觀者內心深處的菩提種子發芽成長，滋潤那顆向善向上的菩提心﹔啟動觀者內心深處成佛的潛能，早日共成佛道。如李焯芬教授言﹕「不論是那種風格的畫，能啟發人的、能感動人的，就是好畫。」其實，每人心中都有一棵菩提樹……祇要我們親身去觀畫，去進入和體會佛菩薩的世界，感受菩薩的溫柔和慈悲，佛陀的莊嚴和智慧。
主辦：香港大學佛學研究中心及香港大學美術博物館
贊助：余志明先生、何鴻毅家族基金及趨勢教育基金會
日期：2010年3月24日至6月27日
地點：香港大學美術博物館
時間：周一至六上午9:30至下午6:00；周日下午1:00至6:00；公眾假期休息
