音樂曾讓他綻放光芒，成為一顆耀眼的明星。但對完美的追求，卻又令音樂成為苦縛，壓垮他的心靈。為了清淨自己，他斷絕音樂十年——直至有一天，音樂如同上天的再賜，以不同面目重新進入他的生命。
音樂，原來可以不用「勞心」，而是「靜心」，甚至「癒心」。
黃耀光是上世紀年代電子音樂達人，主力作曲、編曲。他與陳德彰共組Raidas樂隊，創作了《傳說》、《別人的歌》、《傾心》 等讓人驚艷的歌曲。Raidas很快就散band，但黃耀光因才華備受肯定，不少人邀約創作，他為了還「作曲債」而忙碌異常。為求盡善盡美，「交曲譜前最後一分鐘都會仍然想改，一粒音都要改」，壓力可想而知。
幾十年過去，黃耀光早已脫離這種活在壓力下的苦縛，現在是正念導師Ken Sir，在推動禪修、正念減壓、正念瑜伽、音頻療癒等方面皆有深刻的實踐。
這天，他帶著十多個頌缽和一面大銅鑼示範「無壓力的音樂」，憑直覺敲打的樂聲如行雲流水，深厚綿長，最後以一闕即興喉唱作結。沒有任何預設旋律，卻每一刻都是創造。完結後他笑說：「剛才有一處聲音『戟了一戟』，是大自然的缺陷美。」
由執著完美到笑對缺陷，由掌控到放手，是很大的精神和心靈轉化。然而靈性的成長，必先經過掙扎，無人一蹴即就。令人好奇的是，天縱的音樂才華，曾否是他修靜的障礙？
原來修行當中，一樣可以有音樂
黃耀光認真想了想，誠懇的說，如同愛美的女士想以最好面目示人，最初他也執著於名聲，追求藝術的美、最好的創造。但這是無止境的追逐，他也在過程中患上了抑鬱症。在Raidas後期，他為幫自己而學禪修，靜坐時發現自己內在聲音嘈雜，有很多昔日的音樂冒出來。為了脫苦，他決定徹底「放開音樂」，聆聽「無聲之聲」。於是，他在樂壇銷聲匿跡，完全不再玩音樂，甚至不聽歌。唯一會做的，是在法會中唱誦梵唄。
如此足足十年，及至2001年一個機緣，又令他再與音樂連結。當年一行禪師來港主持禪修營，有百多人參與。一天，他們早上禪行，黃耀光目睹一位越南弟子坐在樹下，捧著結他，以民歌形式唱出禪師所作的正念詩歌《Breathing In, Breathing Out》，感到非常驚訝。他赫然得到啟發，「原來修行當中，一樣可以有音樂。」
當時的他已累積一定的修行經驗，並以正念導師身份嘗試貢獻自己，深感正念的實踐，是以生命影響生命。他發現，音樂是很好的助緣。只要帶著一份開放心去聆聴，不去「捉住個音」，此起彼落的聲音，能引領人進入「無所緣」的靜心。也許可以說，這是一種沒有執著在甚麼對象境界的靜。
不久，他到尼泊爾行禪時初遇頌缽，感到其聲音層次豐富，能與身體共鳴，並帶來喜悅，於是請了兩隻缽回家。之後，他漸漸把頌缽應用於聲音療癒，陸續請了百多個頌缽，有的跟隨自己，有的放在不同的教研中心。
「教樂器，就是教正念。敲缽的時候，全神專注當下的碰觸，聆聽。每個念頭都會影響音色。這是修心的練習。」
示範這天，他利落地準備十幾個缽時，有意識而又隨意的撥弄，用手指逐一彈缽聽聲，像是跟每個缽說「Hello」。人缽之間散發一種「老友鬼鬼」的能量，而非肅然的感覺。他事後解釋，對待頌缽要抱恭敬心，用心跟缽交流；同時，頌缽跟人一樣，有不同的性格，也有不同的位置。有些是欣賞的缽，有些是行動的缽。就像帶去醫院服務的缽，它們都是「任勞任怨」的，在病人面前不會「高高在上」，而會令聽者感到舒服親切，這樣才更能觸動受眾，幫助淨化心靈。
每個缽的聲音和性格都不同，如沉厚、甜美、活潑。有時他會把性相近的缽組成一隊，有時又會把個性不同的配搭互補。他還會為缽逐一起名，例如有一組缽，經常跟隨他做聲音療癒，他起名為「金剛手」，那既是護法神的名號，也是四川省稻城亞丁一個雪山的名字。這套缽共有五口，如同雪山的五個峰巒，充滿神聖的能量。
好的頌缽會發出層次豐富的音頻，令心靈沉澱、平靜，並與身體不同的能量點共鳴，疏導積滯。做聲音療癒時，頌缽會放在聽者身上或附近敲打，聽覺和觸覺都會產生感應，身心會隨音頻淨化調整。
他曾有一位頌缽弟子，為家婆做頌缽療癒，用不同缽敲打了一小時，婆婆放足了一小時的屁。原來婆婆與另一媳婦有磨擦，谷了一肚子氣，聲療後她全身都鬆了，開心得還自己也要來學，成為班上的活寶。老人家不求成為頌缽師，只求成為其他同學練習時的「白老鼠」。「重要的是開心和享受，從中又學習正念啊。」
黃耀光還會與弟子到溪澗誦唱，享受與天籟共融的聲音。日常生活的雜聲，也是靜心的境緣。音樂不再是障蔽，而是入世與出世的紐帶。
他早年曾告訴記者，沒有一首作品是他自己最滿意的。今天的他，卻能寬懷的說：「我回想，每一首歌我都滿意，因為每首都代表當刻心境，不能比較。」
他偶爾會再寫歌，但不是流行曲，而是撰寫正念歌。也再沒早年的執著和嚴謹，但求曲子簡單易上口就好，例如描寫正念七種心態的《七心歌》——
不加批判 多點接納
信任自己 不忘初心
不加批判 多點接納
常存耐心 無求 隨緣
