郭子健新作《全力扣殺》沿用不少《打擂台》（2010）的元素，希望再利用新派懷舊勵志的格局，探索另一波本土熱潮的可能。然而羽毛球畢竟跟武術不同，在香港沒有很大的文化歷史背景，意識上未能發揮追溯傳統的浪漫情懷，演員沒有相關背景亦是同樣道理。即使主場景同樣採用老舊房子，但從武館轉成羽毛球館，也風光不再，氣質上失去傳統支撐，再古典的景也只流於唯美。既然不走傳統，不如更直面生活的本質。

主線講述失意潦倒的專業球手如何絕地反擊，如何超儀和林敏聰，是一種舊式戲劇套路，衝擊確實不大。於是電影將重心放在鄭伊健、劉浩龍、梁漢文組成的過氣悍匪，刑滿出獄後重新投入新生活，當新手羽毛球運動員。這種設計有如《大茶飯》（2013）中的老年黑社會失去前景並要面對現實生活一般，訴說一種堅毅不屈、改革自新的本土精神。這種精神具體來說由兩位主角的幾句對話點題：何超儀問鄭伊健為甚麼不擅長羽毛球，卻要選擇這種運動，鄭伊健回答不擅長就要更努力，去證明自己的能力。延伸一點說，所謂不擅長是一種夢魘，以為會令自己走向不成功，事實上要做好一件事，首先不必去想結果是要成功。從這點看來，《全力扣殺》接回《打擂台》所傳達的訊息：縱使最後沒有得到勝利，勝利從來不是成功的唯一指標，人應該要盡力為自己打出漂亮的一仗。

三套電影都以輕喜劇的形式去表達，堅毅努力也不必嚴肅悲壯，尋找目標也可以是一種快樂享受。三套電影也向犬儒主義進行辯證，既然生活和現實永在目前，那種好像不怕恥的一往無前就必須實行出來，幾乎要讓人感到天馬行空。不論是面對《打擂台》中失去的傳統和青春，傳統切合不到現代市場也儘管貫徹下去；或是面對《大茶飯》極端的壞分子角色如何做普通市民，竟去幫助年輕人實現夢想；甚至面對《全力扣殺》中回到最基本的困難，不過是遇到不擅長的事，沒有運動細胞就嘗試出奇制勝，從良的悍匪要參賽打羽毛球根本一點也不尷尬。其實一切本來就很合理，就看你能不能超脫陳腐的思想，放行自己向可能出發。